No pasa nada

Ésta soy yo. Mi ceja, mi ojo, mi nariz, mi piercing, mis labios. Olé mi capacidad de síntesis.

¡Síííí! ¡Licenciada en periodismo! Me quedan dos cursillos de verano ultrarápidos pero es como si hubiera acabado yaaaaa. No dejéis de felicitarme, aconsejarme o comentar lo que queráis si habíes llegado aquí para leer esto. ¡Muchas gracias!

La imagen es para que os deleitéis. Es la Campanilla de Loisel. Mi HB dice que me parezco a ella y eso me encanta. Hoy creo que puedo volar un poquito más...

Mañana empiezo el taller de escritura. Aún no he acabado los deberes del primer día ;P pero lo quiero pillar con muchas ganas. El curso online sobre dibujos animados va algo lento. No sé, espero que no se convierta en un mero trámite para terminar los créditos. Quiero hacer lo posible por disfrutar de verdad lo que me queda de universidad (sólo es eso). Carai, hoy parezco telégrafa de lo sintético que escribo. Deben de ser las horas... Buenas noches.

Porque me gusta muchísimo su música. Simple, ¿no? Creo que es la cantante más fresca y con más personalidad del panorama actual y que mezcla estilos como nadie. Me parece genial que una el pop más fresco y divertido a las raíces más tradicionales del fado portugués. Además, sus letras, sin dejar de ser bonitas, son directas y sencillas. Esta chica se lo guisa y se lo come ella solita. Por algo tiene el talento que tiene. Recomiendo a quien no lo haya escuchado todavía que se agencia Whoa Nelly o su último trabajo Folklore, del que cabe destacar Powerless y One-trick pony. Una auténtica delicia. Espero que algún día se pase cerquita de mi casa en su gira porque me encantaría poder verla y escucharla en directo.

Acabo de descubrir una especie de minitests muy divertidos que los usuarios crean ellos mismos y juegan con ellos. He hecho uno muy sencillito para probar y creo que haré más, tienen bastante gracia. Hay un meme sobre la naturaleza real de las personas que nunca se equivoca. ¡De verdad! Probadlo, haced nuevos y mandadme los links para que yo los haga también. ¡Es divertido ;P!

¡Bieeeeen! La espera ha merecido la pena. La tentación de comprarme el formato grapa tan voluminoso, feo y caro de esta serie de Wataru Yoshizumi se va porque Planeta lo editará en formato tomo japonés (espero que con esto no se retrase demasiado la edición de Ultra Maniac).

Y no sólo eso. Para el Salón del Manga en octubre editarán, entre otras cosas, 20th Century Boys de Naoki Urasawa (el autor de Monster) y la edición en catalán de Meitantei Conan. ¡Fieeestaaaaaa!

¿Qué hacéis aquí que no habéis ido a verla todavía? Y si ya la habéis visto, no escojáis entre la primera parte o la segunda. Haced como yo: ¡quedaos con las dos! En el cine, es que me partía de principio a fin.

Esta película es un bombardeo constante de gags divertidísimos y homenajes a clásicos del cine. ¡Me encantaron los de Alien y Cazafantasmas! El gato con botas lo eché en falta en la primera parte y en la segunda está insuperable, para mí es lo mejor de la peli (no tenéis más que ver la foto). Además, el doblaje de Banderas le queda que ni pintado.

Por cierto, ¿alguien más cree que Fiona está mucho más guapa de ogra que de humana?

¿Quieres saberlo? Descúbrelo en este meme que he hecho yo. La cosa va más de coña que de nada porno, ¿eh?. A disfrutar ;P

Para este post iba a poner una imagen de algún perrito o gatito maravilloso (o sea, cualquiera de ellos) deseando ser adoptado y colmado de amor y calor pero me abstengo. Pongo una foto de mi perrita para que veáis al menos un desenlace feliz entre tantas historias de abandonos y crueldades que nos inundan verano tras verano.

Sed también vosotros protagonistas de un desenlace feliz. Podéis salvar una vida del abandono, la tristeza, el dolor y el sufrimiento y, por si fuera poco, recibiréis una amistad de por vida. Y las amistades no se compran, ¿verdad? ;)

La experiencia de convivir con un animal, sobretodo si éste ha sufrido mucho, es incomparable. Le darás la vida, otra oportunidad. No lo matarán porque tú acudiste a tiempo.

Acabemos con los mitos: los animales adultos sí se adaptan a un nuevo hogar. Sólo necesitan un poco de paciencia, calor y mucho amor. Cosas que tú puedes darle.

Salva una vida. Te está esperando para formar parte de tu familia, ser tu familia. Yo tampoco lo entendía antes, me parecía exagerado pero ahora ya puedo comprenderlo. Hazlo tú también.

Lo mejor es que puedes hacerlo ¡ahora mismo! Hay multitud de webs de adopciones esperando a que entres y encuentres tu media naranja.

Por cierto, el Tigretón sigue esperando una familia, ¿quieres ser tú? Si es así no dudes en dejar un comentario al respecto o enviarme un e-mail.

Altarriba, gente seria y concienciada

Adóptalo, te está esperando

Busca en El Refugio

Adoptar, la mejor opción

Adopta un amigo, no te arrepentirás

Acógelo, dale un hogar

¡He acabado mi curso de universidad virtual sobre dibujos animados con la nota más alta! Supongo que me lo paso muy bien escribiendo sobre el tema y eso se nota ^_^ Os pongo aquí las actividades finales que hice, a cada cual más disparatada XD
Comentad, ¿eh?

Comparad Los Simpson con otra familia de teleserie de la televisión actual. Para realizar esta actividad, es recomendable que grabéis en videocasete un capítulo de una y otra. Visionad los dos capítulos y registrad por escrito las principales acciones y conductas de los personajes. Finalmente, comparad las pautas de comportamiento y valores de los principales personajes. Presentad por escrito en no más de tres folios el análisis y las conclusiones. Una aclaración: podéis realizar esta actividad con vuestros niños.
Si los Simpson son el arquetipo televisivo de familia norteamericana, los Cuesta de “Aquí no hay quien viva” lo son de la typical Spanish, con permiso de los Alcántara y los Serrano. Los miembros de la familia Simpson son: el padre (Homer), la madre (Marge), el hijo mayor (Bart), la hija mediana (Lisa) y la pequeña (Maggie). Los de la familia Cuesta son el padre (Juan), la madre (Paloma), la hija mayor (Natalia) y el hijo menor (José Miguel). La primera característica en común es que los dos clanes son una caricatura de familias en sendos países con sus tópicos y rasgos muy exagerados, a veces llevados al límite.

Podríamos establecer un paralelismo entre los miembros de ambas. Las madres no podrían ser más dispares. Mientras que Marge personifica a la mujer abnegada, discreta y hacendosa, sin más aspiraciones que cuidar de los suyos y tener la casa como una patena; Paloma es el prototipo de maruja marimandona, con aires de grandeza. Es manipuladora y aspira a una vida mejor, de lujos. Al contrario de Marge, le gusta mucho presumir delante de los vecinos. Ambas tienen en común un montón de frustraciones vitales, que Paloma expresa con bastante más extroversión que Marge. Homer también es radicalmente distinto de su homólogo español. Él es un teleadicto tragón, de carácter impulsivo, impone sus decisiones totalmente disparatadas sobre el criterio de su esposa y utiliza un lenguaje bastante soez. Juan Cuesta es un hombre apocado, a pesar de ostentar orgulloso el cargo de presidente de su comunidad de vecinos. No impone sus opiniones a su mujer, sino más bien al revés. Es muy discreto, precavido y habla tan correctamente que raya en la pedantería más cursi. Lisa y Natalia también son caras opuestas de la moneda. Lisa está absorbida por los libros y la escuela mientras que Natalia lo está por la incesante actividad de sus hormonas adolescentes. Quizá Bart y José Miguel tengan más en común. Los dos son niños traviesos, a pesar de que José Miguel no lo sea tanto, tienen una habitual indiferencia hacia sus adultos, aunque Bart sea más trasgresor y ocupe un lugar más relevante en la serie.

Las relaciones entre los miembros de una y otra familia no parecen diferenciarse mucho. Toman pocas decisiones como grupo y, cuando lo hacen, suele ser por alguna idea bastante loca, como fingir una comunión para que les inviten a una boda, en el caso de los Cuesta o fertilizar excesivamente una pareja de amigos para que consigan tener hijos, en el de los Simpson. En ambos casos los hijos muestran un fuerte desapego generacional hacia sus padres. Hay un problema de entendimiento que no se resuelve. Mientras que en la familia norteamericana es Homer quien asume las decisiones trascendentales (aunque sean totalmente descabelladas), en los Cuesta es Paloma quien asume este papel.

Los valores más destacables en los Simpson son muchos y muy complejos porque van desde la satisfacción personal y egoísta más absoluta (como cuando Homer se hace motero y pone en peligro por ello a su familia) hasta conflictos morales internos que siempre se suelen resolver de una manera bastante amable (por ejemplo, cuando Bart roba en una tienda y miente a su madre, se siente culpable y hace enmienda de su error). En la familia española no encontramos este tipo de conflictos. Probablemente esto sea así porque se trata de una serie más coral que los Simpson, en la que el clan más famoso de Springfield tiene un protagonismo más destacado. Los Cuesta tienen como valor más importante el estatus (dan una importancia exagerada a ser la familia presidencial del bloque), sobretodo por parte de la madre. Pese a estas diferencias, ambas tienen en común varias cosas: son un prototipo de familia en sus respectivos países. Además, las dos son de clase media y han de enfrentarse unidos a las miserias de la vida con más o menos dignidad y eso las hace muy cercanas al gran público.

Ésta es la segunda actividad final de mi curso online de dibujos animados.

Proponed una ambientación más actual para Popeye
A pesar de que Popeye tenga ya más de 75 años, este personaje goza aún de una popularidad increíble, hasta el punto de que a principios del siglo XXI en el que estamos, los más pequeños saben quién es y continúan viendo las aventuras en televisión de la célebre creación del dibujante Elzie Crisler Segar y la animación más famosa de los hermanos Fleischer.

Antes de proponer una ambientación más actual para las aventuras de este personaje hay que decir que ha habido un esfuerzo constante para ir adaptando la serie a los tiempos que corren y que, por lo tanto también ha habido algunos cambios en la ambientación donde transcurría la acción. El ejemplo más claro lo encontramos en ”Popeye e hijo”, que se emitió durante bastante tiempo en nuestro país a través de la cadena pública La 2. Los escenarios, más que cambiarlos de manera drástica, se han ido ampliando. Además de las islas cocoteras, los muelles de barcos destartalados y los bares de botellas y sillas voladoras, se ha incluido la casa familiar de un Popeye más maduro y asentado, Olivia (su al fin flamante esposa) y su joven hijo.

Se puede partir de la base de que Popeye ya no sea un marinero tan pendenciero y ahora se le vea más responsable, siempre vigilante de su joven hijo. No obstante, no ha de perder las cualidades que han enganchado a su público durante tantos años. Es un personaje simpático, fuerte, decidido y de buen corazón. Siempre está preparado para correr aventuras y es muy amigo de sus amigos. El hecho de que sea tan dispuesto a la hora de la acción hace necesario que la ambientación de las historias tenga que estar acorde con este rasgo de su personalidad. Aunque esta característica nos haga pensar en aventuras en el espacio, en el fondo del mar o en otros confines interesantes, lo cierto es que los dibujos animados actuales tienen una tendencia muy diferente.

Cada vez más (y podemos tomar de ejemplo series como “Los Simpson”, “Shinchan” o “Las Supernenas”, por sólo nombrar algunas de ellas) el entorno de los personajes animados de más éxito se parece al entorno cotidiano y real transformado por la lógica cartoon. Es decir, son sitcoms con más historias habituales que locuras animadas como las de los “Looney Toons”, por ejemplo o, en algunos casos, una mezcla de estos dos elementos. Por ejemplo, las Supernenas luchan contra monstruos inverosímiles y Shinchan hace travesuras impropias del niño de cinco años que se supone que es pero el trasfondo de todas estas historias, por diferentes que sean entre ellas, es un entorno familiar. Las Supernenas viven en una casa con su padre, Shinchan con su familia, así como el clan Simpson. Hasta los superhéroes como X-Men, Spiderman o los 4 Fantásticos viven en un entorno familiar con problemas cotidianos que resultan ser, en la mayoría de los casos, más relevantes que salvar el mundo de un supervillano o un pulpo gigante.

Por lo tanto, propongo que el entorno cotidiano en la renovación de los dibujos de Popeye adquieran una mayor importancia, al igual que lo adquirirían el tinte de sus aventuras. Quizá no situara a Popeye y su familia en una casita con jardín, propia de cualquier telefilme norteamericano. Popeye es un marino bueno pero rebelde, al fin y al cabo. No le pegaría nada la “pesadilla con aire acondicionado” de la que hablaba Arthur Miller. ¿Qué tal una de esas islas semidesiertas en las que peleaban Brutus y él por la náufraga ocasional Olivia? Podrían vivir en una choza cómoda entre palmeras, cerca de la costa, con un muelle en el que anclara un barquito propio. Éste elemento daría mucho juego, pues incrementaría la movilidad de los personajes.

Uno de los muchos rasgos que han caracterizado siempre a las series de Popeye es la moraleja. No sólo se estimula a los niños a que coman verdura sino que, además, después de cada capítulo, había un consejo para el joven público. Se trataba de cosas sencillas como “lávate los dientes” o (paradójicamente) “la violencia no lleva a nada bueno: no te pelees”. Por eso, el entorno idóneo en el que se desarrollen las aventuras de Popeye podría ser esa misma isla semidesierta en la que conviva pacíficamente con animales y con personas de culturas diferentes. De esta manera se podría impulsar un mensaje de respeto e integración al medio ambiente, a los demás seres vivos y de otras culturas.

La tercera y última actividad. Lo pasé muy bien haciéndola pero fue una pena que no pudiera profundizar demasiado por limitaciones de espacio. De Superman debo decir que no sólo mandó soldados a la guerra. Últimamente le hemos visto en campañas contra las mina antipersona y, más recientemente, junto a la sin par Wonder Woman, en condiciones lamentables luchando contra el SIDA, lo cual le honra muchísimo.

En la imagen, Ororo y Logan.

Las series sobre los superhéroes clásicos suelen regresan a las pequeñas pantallas en forma periódica. Asimismo, en algunos momentos críticos de la vida pública surgen nuevas series con superhéroes. Ejemplos de ello son “El Increíble Hulk”, “Los Super Amigos” e incluso el bonachón “Super Mario Bros”. Con la ayuda de vuestros niños, elaborad una lista de los superhéroes actuales. Elegid alguno de ellos, retratadlo y buscad datos que lo relacionen con el contexto socio-económico y cultural que lo vio nacer.

El primer gran superhéroe de dibujos animados que la memoria colectiva recuerda es, sin lugar a dudas, Superman. Y no sólo eso. Él es el arquetipo clásico de superhéroe tan bueno como fuerte, tanto que decir Superman es casi como decir un sinónimo de superhéroe. Superman nace en 1938, es decir, al mismo tiempo que en Estados Unidos se despierta la conciencia propia de potencia mundial. Él representa la lucha de la fuerza por el bien supremo, como el ideal de la patria norteamericana. Los superhéroes siempre se han relacionado en su época dorada con el espíritu de lucha bélico. Es perverso pero cierto decir que probablemente el hombre de acero convenció a más voluntarios para ir a luchar a la Segunda Guerra Mundial que el Tío Sam.

Los superhéroes clásicos encarnaban la lucha violenta de los buenos contra los malos y esta tendencia aumentó durante la Guerra Fría, en la que podemos ver a los 4 Fantásticos luchando contra el Fantasma Rojo, un enemigo comunista verdaderamente siniestro que controlaba a los Supersimios. El súmum de los ideales patrios lo encontramos en el Capitán América, cuyo poderoso escudo es el arma defensiva más poderosa de todo el universo Marvel. Todo él es una bandera musculada, representa todas las virtudes con las que los patriotas adornan a su país: es honesto, valiente, tiene carisma y es un buen líder. Dirige el supergrupo más prestigioso de los héroes en mallas: Los Vengadores. Además es un supersoldado con poderes, todo un ideal militar listo para combatir.

Sin embargo, estos superhéroes con esta dicotomía tan definida entre el bien y el mal dejaron paso a unos personajes duales en sí mismos, con unos conflictos morales muy profundos y de procedencias muy diferentes.
El primer supergrupo famoso que apostó por la diferencia de culturas con unas personalidades marcadas y realmente diferenciadas fue la Patrulla X. Los primeros Hombres X eran todos anglosajones: el Hombre de Hielo, la Bestia, Cíclope y la Chica Maravillosa (una sola chica, la chica del grupo). Estos personajes creados por Stan Lee y Jack Kirby planteaban una diferencia muy interesante de los anteriores héroes en mallas.
¿Y si la gente temiera a los superhéroes por ser peligrosamente poderosos? La Patrulla X parte de un mundo en el que hay personas mutantes que nacen diferentes, con poderes extraños y eso crea rechazo entre las personas normales. Los superhéroes dejan de ser justicieros adorados para ser odiados, víctimas de un exacerbado racismo pero aún así luchan por la paz entre los mutantes y los que no lo son.

En este conflicto social perfectamente aplicable al mundo real (donde pone mutantes, escríbase el nombre de cualquier minoría asediada), los villanos dejan de ser malos malosos que quieren conquistar el mundo por pura perversión sino que tienen motivos de peso. Por ejemplo, Magneto es un mutante, víctima de los nazis (estuvo prisionero en un campo de concentración en el que asesinaron a sus seres queridos) que odia a la Humanidad por la tortura racista que sufrió y tiene como objetivo la libertad de los mutantes oprimidos y el castigo para quienes doblegan a los suyos.

Llegan los años 70 y, con ellos, el auge del supergrupo mutante. Se incluyen nuevos miembros de nacionalidades muy diferentes (como Coloso, un ruso de la URRS soviética que en un principio duda si usar sus poderes en favor de la humanidad o del régimen comunista), entre ellos mujeres de carácter fuerte, como Tormenta, una mujer africana y probablemente la superheroína negra más notoria y trascendental. Tiene un espíritu libre y mucha sensatez, lo que le lleva a convertirse en líder del grupo. A partir de este nuevo grupo mutante, el público femenino empezó a interesarse por este tipo de superhéroes, de los que se han realizado numerosas series de dibujos animados que se continúan renovando y, por supuesto emitiendo con gran éxito.

El creciente interés de este público femenino como un mercado nuevo de este tipo de dibujos animados, así como los crecientes cambios del papel de la mujer en la sociedad, explican el boom actual de superheroínas.
Algunas son ambiguas en cuanto a sus buenas intenciones, como Catwoman pero todas (Lara Croft, Xena, Elektra…) coinciden en varios puntos muy importantes. Son atractivas, inteligentes, aventureras y luchan por ideales personales profundos más que por valores absolutos (como la justicia infinita de Superman, por ejemplo). Son la chica ideal del público masculino que las sigue y el modelo a imitar del femenino que las adora. Curiosamente, muy pocas de ellas trabajan en grupo. Esto sólo se puede apreciar en algunas series como Sailormoon, las Totally Spies o las Supernenas, orientadas a un público más infantil y en las que se ensalza la amistad femenina como el primer valor a defender.

Los nuevos superhéroes son más humanos, dudan, se equivocan, tienen defectos y problemas de dinero o familia, como Spiderman. Parece ser que los últimos tiempos vienen marcados por el girl power y la cercanía de los personajes, probablemente por la resituación del papel de la mujer en la sociedad y un auge del individualismo.